豫剧在台湾落地生根
一 五六十年代的台湾豫剧
河南与台湾相距千里万里,为何飘洋过海到了台湾?大陆那么多地方剧种,除了京剧、昆曲之外,浙江戏、陕西戏、山东戏、四川戏、广东戏、湖南戏,全没在台湾生根发展,唯独河南戏例外。有人说它是“中原歌仔戏”,乡土味浓,性格与台湾歌仔戏相近。豫剧来台起因于国共内战,整部传播史与国共分治史同步,是战乱下的产物。
豫剧第一次踏上台湾是在上世纪40年代末期以后,随着国民党军队而来。1950年,空军官员见豫剧受到欢迎,便组织起来,成立大鹏豫剧团,鼓舞士气和排解乡愁。客居台中的名伶毛兰花受邀参加这个剧团,成为灵魂人物。毛兰花是当年著名的豫西调“十八兰”之一。1953年,海军陆战队成立了飞马豫剧队。飞马豫剧队的前身是曾在越南富国岛成立的中州豫剧团,领导人是张岫云。张岫云是当年以万丽云的艺名在河南崭露头角。
海军陆战队和空军相继成立的两支豫剧团队,在50年代相当活跃。当时的公演相当受欢迎。当时演出的剧目,大部分是传统老戏,例如毛兰花的《卖苗郎》、《抱琵琶》、《桃花庵》、《大祭椿》,张岫云的《白马关》、《阴阳河》《贩马记》、《秦雪梅吊孝》、《平辽东》等。观众在熟悉的剧情、熟悉的音乐、熟悉的语言中,得以慰藉思乡的情怀。
大鹏和飞马分别只有毛兰花和张岫云能挑大梁。培养新人就成了当务之急。1958年,大鹏豫剧团首次招收了八名学生,连续三年招收了三批学生,前后共二十人。1959年,飞马豫剧队也跟着开始招生,共招收到二十余人。这些学生成为豫剧在台湾发展的主力。
1963年,陆军总部成立陆光豫剧队,前身是虎贲豫剧团。至此陆海空三军各有了一支专业的豫剧团队。
“60年代台湾的豫剧吸收京剧剧本,有意识朝向国剧化方向发展的一种方式。所谓国剧化,在剧本上主要是指河南方言特有的词、俚语等被认为不登大雅之堂的文词而吸收京剧。推动国剧化最为积极的要算是飞马豫剧队,他们的国剧化除了剧本的文词以外,在身段、音乐上也都吸收了京剧的养分,一个重要的外在条件是他们吸收了许多来自京剧的人才”。[1]
二 七八十年代的台湾豫剧
六七十年代大鹏、陆光豫剧队解散。七、八十年代,戏曲的黄金时代已经过去,台湾的专业豫剧表演团体只剩下飞马豫剧队。从此以后,豫剧的发展可以说跟飞马豫剧队画上等号。
飞马豫剧队昔日巡回公演的盛况早已不再出现。劳军活动也随着军中老兵离退,需求量逐渐减少。主要活动变成为国军文艺活动中心每年三档的公演,和一年一度的国军文艺金像奖赛事。马豫剧队积累了丰富的演出经验,深知观众的口味,豫剧朝向精致化转型。当时已有人将这种转型后的风貌称新豫剧。
1981年,飞马豫剧队招收了第四期的学生。豫剧教育的体系逐步走上轨道。1985年,河南同乡会册封王海玲为新一代的豫剧皇后,原来的豫剧皇后张岫云则晋升为豫剧皇太后。
为了设法拓展观众群,飞马豫剧队持续对豫剧进行改革,在唱腔和音乐上作了许多大的改革。飞马豫剧队也开始运用现代的布景、灯光等来加强豫剧演出效果。
“这个阶段的改革,和以前最大的不同,是不再强调国剧化,转而标榜豫剧活泼、乡土的特色。创造台湾豫剧发展的新方向”。[2]
三 九十年代后的台湾豫剧
1991年,王海玲带领飞马豫剧队登上美国纽约林肯中心的舞台。90年代的台湾豫剧,是跨出台湾面向国际的新阶段。飞马豫剧队连年获邀出国表演。赴美、法、德、奥地利、意大利、新加坡、加拿大、英国等国演出。所到之处,都得到相当高的评价。
1996年起,飞马豫剧队改属教育部,更名为国立国光剧团豫剧队。由于国光剧团豫剧队,不必再劳军,跟大陆豫剧的交流也不再有重重的限制。90年代以后,台湾两岸往来已十分频繁。1993张岫云回到河南,开始出现张派艺术的讨论。1994年,飞马豫剧队首次邀请大陆演员来到台湾直接交流,河南豫剧的第一小生王希玲和王海玲合演《唐伯虎点秋香》。1997年推出的新戏《西出阳阁》是中国当代豫剧皇后牛淑贤的拿手戏,国光剧团豫剧队特别请她到台湾亲自传授指导。此后每一出新戏的制作,几乎都有大陆豫剧艺术家的直接参与,特别是在编剧、导演、编腔、配乐等方面,这些正是台湾豫剧比较缺乏人才的部分。1998年,国光剧团豫剧队第一次踏上河南,进行深度的交流,在郑州、开封、洛阳等地演出,推出的剧目有《杨金花》、《三打陶三春》,和《花木兰》、《红娘》、《大祭椿》的折子。2001年,国光剧团豫剧队再度前往河南,巡回郑州、洛阳、济源、濮阳、驻马店、周口、许昌等地,演出与大陆艺术家合作的新戏《中国公主杜兰朵》及《大脚皇后》。国立国光豫剧队和河南同乡的往来日益密切。
进入新世纪,国光剧团豫剧队的一项创举是推出儿童豫剧。2001年推出《猪八戒大闹盘丝洞》,2002年推出《龙宫奇缘》,吸引了许多父母带小朋友一起看豫剧。儿童豫剧的制作,结合了儿童剧和豫剧两种成分,使得传统的豫剧以另类的方式和现代接轨。
2003年的《豫韵台湾情》,是台湾豫剧五十年的纪念演出。2004年12月,在河南郑州召开了海峡两岸豫剧研讨会。2005年9月,在北京召开了海峡两岸豫剧研讨会。
回顾台湾豫剧的发展历程,以上三个阶段中,第一阶段可概括为“固守传统”,远离母体的豫剧局限在自我封闭的狭小天地里固守传统,延续传统;第二阶段可概括为“充实传统”,试图走出自已的路。当海峡两岸长久隔绝的封冻稍有融化,怀旧而不守旧的台湾豫剧队,便获取中原本土信息。首先着眼于声腔,从母体中吸呐营养,使传统得到充实,为自已的艺术发展做些准备。第三阶段可概括为“发展传统”,海峡两岸的文化交流日渐频繁。台湾豫剧队博采众长,以发展的目光在传统基础上求新思变,为台湾豫剧注入新的活力。
[1]陈芳、严立模:《台湾豫剧五十年图志》,国立国光剧团、国立传统艺术中心,2003年12月第1版第28页。
[2]陈芳、严立模:《台湾豫剧五十年图志》,国立国光剧团、国立传统艺术中心,2003年12月第1版第32页。